1978年	愛媛県今治市生まれ
2001年	北海道大学経済学部卒業
2001～02年	札幌、福田舞台にて大道具屋として働く
2003年	渡独
2004年～	ヴァイセンゼー・ベルリン芸術大学舞台装置・衣装学科在籍中。ベルリン在住。

日本では、ミュージカル「オズの魔法使い」「Cats」「ピーターパン」など、ドイツではこれまでに、演劇学校との共同企画で何作もの舞台装置・衣装を手掛けてきた。2010年3月に在籍中の芸術大学の舞台装置・衣装学科ディプロム取得予定。

せわしない日常を生きる現代人が、非日常的な癒しの空間や感動を求めて劇場に流れ込む――そんな大衆の持つイメージに真っ向から対峙する社会派演劇の本場ドイツで、この道の神髄を極めようと決めた日本人がいる。それが、現在ベルリンの大学で舞台美術を学ぶ阿部剛史さんだ。

阿部さんが舞台に携わるようになったきっかけは、日本で大学生活を送っていた時に仲間内で始めた学生劇団だった。しかし、「劇場という大きな空間で、何か圧倒的なものを作ってみたい」という漠然とした当初の思いは、ここドイツで演劇の奥深さを知ったことで「社会活動の一環としての舞台美術に関わりたい」という、より具体的な動機へと変化した。

演劇とは本来、観客が作品を通して現代社会を知ることができる鏡のような存在。それが分かったのは、2500年来続くヨーロッパ演劇の理論体系を徹底的に学び、実践を積んでからだった。そして、1つの古典作品を理解するには、作品が生まれた時代の社会的・政治的背景に関する膨大な資料を読み込む必要がある。歴史知識という土台の上に作品を分析し、観客の目に見える形で再構築する作業が舞台美術家の仕事であると理解するに至った。

以前は分析をしても結果に結びつかず、日本人であることに無意識にしがみついて制作をしていた時期もあった。それでも必死に食らいついて制作を続け、4年目にしてようやく教授から「私はもう君のことを日本人とは思わない」と言われた。習得した知識が実践に結びついた瞬間だった。

この仕事は脚本を読むことから始まり、舞台上でどう見せるかプランを立て、実際に舞台背景を描いたり、装置を組み立てたりする。練りに練ったアイデアでも、作品に合わなければ捨てられる覚悟が必要だ。でも、「巨匠の脚本を楽しみながら、演出家や役者と一緒に肩を組んで転がり合って、1つの作品に仕上げていく共同作業は楽しいですね」と語る阿部さん。情熱と冷静な分析力を兼ね備えた大物の舞台美術家が生まれる日は、もう目の前だ。

（編集部: 林 康子）

R・シュトラウス「サロメ」の模型（2007年、ハイジ・ブラムバッハによるゼミ）



ブレヒト「バール」のデザイン画（2008年、ペーター・シューベルトによるゼミ）



ブルガーゴフ「犬の心臓」の装置・衣装（2008年、BATスタジオビューネにて。演出：マーク・ウォーテル）

ワーグナー「ローエングリン」（2009年、
ゼバスティアン・バウムガーテンによるゼミ）

ヴァイセンゼー・ベルリン芸術大学
Weißensee Kunsthochschule Berlin
www.kh-berlin.de

舞台装置・衣装学科（Bühnenund Kostümbild）では、初年度に造形芸術の基礎を学び、その後、芸術史や衣装史、脚本を読んで行うディスカッションなどを通して、理論を実践に繋げる方法を習得する。阿部さんは2010年4月に卒業制作として、日本でワーグナーの楽劇「トリスタンとイゾルデ」の舞台美術を手掛ける予定。

1981年	東京都生まれ
2003年	筑波大学芸術専門学群版画家 卒業
2006年	ビーレフェルト芸術工科大学デザイン造形学科 卒業
2006年～	Musenstube所属のアーティストとして活動。ベルリン在住

ドイツで第1作目の作品集「Makis Haustierbuch」（Peperoni Book, 2006年）を出版。以来ベルリンを拠点にドローイングを主体とした制作を展開し、イラストレーション、コミック、版画など様々な分野で活動中。近澤悠子さんと二人三脚で取り組んできた「悠紀―友人の肖像」シリーズはヨーロッパで大きな反響を得ている。http://makishimizu.de

「パンを焼いて売るみたいに、絵を描いて生きていきたい」と語る清水麻紀さん。その言葉の通り、彼女は毎日ベルリンのアトリエから素朴で愛らしく味わい深い絵を生み出し続けている。ドローイングは筆1本で生み出される線画の世界。インスピレーションが沸いたと同時に筆を走らせる。油絵や彫刻にはない「シンプルさと即興性が自分には合っている」と、食事の途中でも筆を取ってしまうほどの根っからの絵描きは言う。

芸術家になろうと心に決めたのは小学校5 年生の頃。きっかけは、『芸術は真実を言うための嘘なのだ』というピカソの言葉を小説の冒頭に見つけたこと。「このおじさん、なんだかカッコイイこと言っている」と、芸術を通して世界を見ることに興味を持った。以来、ピカソから与えられたこの命題は、彼女の芸術活動の根底に居座っている。

2002年、大学生になった彼女は寝袋と画材一式だけを持ってふらりとヨーロッパを旅した。しかも野宿。そんな旅の途中でたどり着いたのがドイツだった。疲れ果てた体を少しでも癒そうとユースホステルに駆け込んだが、十分なお金は持ち合わせていなかった。しかし、手伝いをしながら結局3 カ月もそこに滞在したという。

今、清水さんがドイツで活動しているのは、この旅があったから。日本に戻った彼女は、旅を通して充電してきた創作意欲を1 冊の本の制作にぶつけた。ユースホステルで見つけた古い本「Das Haustierbuch（ペットの本）」に魅了され、本に載っている動物の写真334点すべてを自分で描き、出版することを思いついたのだ。しかし、日本の出版社との商談がまとまらないことに業を煮やしドイツへ留学。2006 年にやっと出版に漕ぎ着けた。

今後の目標について清水さんは、「新しいことに挑戦しながら伝統と技術を学び、経験を積む。社会の中で生き、生かされる、そんな街角のパン屋さんのような芸術家でありたい」と微笑む。

（編集部：高橋　萌）

「アトリエにグランドピアノ」という彼女の夢はベルリンで叶った



「Makis Haustierbuch」に掲載されている犬



清水さんが描いた絵を近澤悠子さんが版画に刷る
「悠紀̶友人の肖像」シリーズ

Aktion Drawing：BERLIN – TOKYO
「ベルリン 壁崩壊後20年 今」
11月6日（金）～ 8日（日）
ベルリンの壁崩壊20周年と、ベルリンと東京の姉妹・友好都市15周年を記念して日独のアーティストによるグループ展が東京で開かれる。

loftwork Ground
東京都渋谷区道玄坂1-22-7 道玄坂ピア1F
http://loftwork.com/support/ground.aspx

ドイツで清水さんの作品を見るなら
"Solo Exhibition"
9月18日（金）～ 10月15日（木）
c.keller & galerie
Markt 21, 99423 Weimar
TEL: 036-43502755
www.c-keller.de