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特集


観世宗家が欧州ツアーへ ドイツの舞台で見る能楽

この9月、日本最大の能楽流派である観世かんぜ宗家が欧州ツアーにやって来る。ドイツは、9月21日にベルリン音楽祭の一環でベルリン・フィルハーモニー、24日にはミュンヘンで開催されるmusica vivaでプリンツレーゲンテン劇場、28日にケルン・フィルハーモニをめぐる。ドイツの名だたるコンサートホールに組まれた舞台で、700年の伝統を受け継いできた能楽はドイツの人々の目にどのように映るのか。ベルリン音楽祭およびmusica vivaの芸術監督を務めるヴィンリッヒ・ホップ氏に話を聞いた。((文:ドイツニュースダイジェスト編集部)

参考:KANZE.net、ベルリン日独センター公式サイト

公演予定の演目「羽衣」公演予定の演目「羽衣」

能楽を知らなくても大丈夫

「以前日本の方から、日本の若い人たちは能楽についてあまり知らないと聞きました」。インタビューの冒頭、ヴィンリッヒ・ホップさんは日本人としては少しドキッとする一言を放った。たしかに、能楽に馴染みがある日本人は限られるかもしれない。「でも、ドイツの子どもだって14~15世紀の音楽を知っているでしょうか?」とホップさんは笑顔で言う。彼はベルリン音楽祭の芸術監督として、2019年の梅若研能会の公演を支えた人物だ。今回のドイツ公演を日本人にも観てほしい、と喜んで取材を受けてくれた。

そもそも能楽とは、謡うたい・舞・囃子はやしが一体となった音楽劇。現実と夢、生者と霊が交錯する物語を、能面をつけた演者たちが優雅な所作によって織りなしていく。2008年にはユネスコ無形文化遺産にも登録され、世界最古の舞台芸術として知られる。今回ツアーを周る観世宗家は、能楽を大成した観阿弥かんあみ・世阿弥ぜあみの子孫で、室町時代から伝統を守り続けてきた。

ドイツ人の目から見た能楽

1970年代終わり、ケルンで学生生活を送っていたホップさんは、日本学者のイングリット・フリッチュ氏とその夫で作曲家のヨハネス・フリッチュ氏と知り合ったことで、雅楽をはじめとする日本音楽と出会った。ケルン日本文化会館にも足しげく通い、長らく日本文化のファンだ。一方で能楽は映像で見たきり。初めてライブで鑑賞したのは、2019年に梅若研能会がベルリン・フィルハーモニーで公演したときだったと話す。「舞台上に本格的な能舞台を組み立てたのですが、本当に素晴らしかった。木造の舞台が建築空間に見事に調和して、フィルハーモニー全体の空気感が一変したのです」とホップさんは目を輝かせる。

「能楽で素晴らしいと思うのは、圧倒的な完成度と集中力。長い静寂からの準備、そこから一気に繰り出される動き、その驚くほどの正確さに驚異を抱きます。言葉、声、響き、音楽、それら全てが一体となっていて完成度が高い。能を見るとき、私はまるで子どものような目で見入ってしまいます。

ドイツでは、能楽は決して分かりやすい芸術ではありません。言葉はもちろん、演技も時間の流れも音楽も、欧州の観客にはなじみのないものです。それにもかかわらず、2019年の公演では観客が本当に集中して舞台を見つめていたことが印象的でした。つまるところ、芸術は理解できるかどうかではなく、心を動かされることが大事なのです」

能舞台2019年にケルン・フィルハーモニーに組まれた能舞台

「日本文化を大切にしてほしい」

2019年の公演が大成功を収めると、ホップさんは「また公演を実現させたい」と思い続けていたという。その思いが通じたのか、ベルリン日独センターから今回のツアーの相談を受けた。「私は何か日本関連のプロジェクトを企画するたびに、真っ先にケルン・フィルハーモニーに連絡します。2019年の時もそうでしたし、今回も同じでした」。その背景には、西ドイツの時代からケルンが日本文化の発信地だったことと同時に、ホップさん自身が日本音楽に出会った思い入れの深い場所であることも関係している。「ドイツの公演はきっと日本とは違う体験になるのではないかと思います。全く違う文脈で建てられた建物に舞台を組むわけですから」

ドイツの格式ある舞台を巡回する今回のツアーは、二十六世観世宗家・観世清和氏にとっても特別な公演になる。それはこれから息子の観世三太郎氏へ宗家を受け継いでいくための、一つのステップとなるからだ。

「日本にはたくさんの素晴らしい文化がありますが、あまりに身近な存在がゆえに、その価値が十分に感じられないことがあるかもしれません。私たちヨーロッパ人から見ると、能楽も雅楽も歌舞伎も、本当にかけがえのない芸術です。ですから、その文化をぜひ大切にしてください。同時に、海外には日本文化に関心を持っている人がたくさんいることを知ってほしいです」

能楽ファンも初心者も、ドイツで能楽を鑑賞できる貴重なチャンス。日本では体験できない特別な公演にぜひ足を運んでみてほしい。


ケルン・フィルハーモニ

 

MUSEUM GUIDE
in Frankfurt フランクフルトのおすすめミュージアム

欧州有数の金融都市、フランクフルト。摩天楼がそびえる街並みが有名な一方、マイン川沿いには「博物館河岸」(Museumsufer)と呼ばれる文化ゾーンが広がっている。現在39ものミュージアムが集結するこのエリアでは、シュテーデル美術館を筆頭に、映画、建築、自然など多彩なテーマのミュージアムがそろう。金融だけでなく、文化も根付くフランクフルトの魅力を、美術館・博物館を通して探ってみよう。(文:ドイツニュースダイジェスト編集部)

お得なカード

ムゼウムスウーファー・カード MuseumsuferCard

博物館河岸のミュージアムで使える年間パス。ナイトミュージアムや博物館河岸祭りでも使用できるほか、季刊のマガジンを無料で届けてくれる。シングルカードは89ユーロ、ファミリー(大人2人+18歳未満の子どもまたは孫)は150ユーロ。
www.museumsufer.de

シュテーデル美術館 Städel Museum

Städel Museum

Städel Museum

1815年、当地の銀行家ヨハン・フリードリヒ・シュテーデルの「自宅と美術品の全てを街に寄贈する」という遺言によって設立された美術館。ボッティチェリ、レンブラント、フェルメール、ルーベンス、ベラスケス、モネ、セザンヌ、ゴッホ、ピカソなど、14世紀初頭からルネサンス、バロック、古典的モダニズムを経て、現代に至るまでの700年にわたるヨーロッパ美術史を網羅的に概観することができる。14の彫刻作品が設置された庭園は入場無料なので、散歩がてら立ち寄るのもおすすめ。

Schaumainkai 63, 60596
www.staedelmuseum.de

シルン・クンストハレ Schirn Kunsthalle Frankfurt

Schirn Kunsthalle Frankfurt

大聖堂とレーマー広場の間に位置するシルン・クンストハレは、美術品を所蔵せず、企画展のみで運営されている美術館。その展示プログラムは多様かつ国際的で、現代の視点から美術史や文化史にまつわるテーマや議論、トレンドに鋭く焦点を当てる。9月20日(日)まで開催中の展覧会「The World Through AI」(写真)では、人工知能(AI)の認知的、政治的、環境的な側面を題材とした、過去10年間の芸術作品が展示されている。なお、現在は本館の省エネ改修のため、ボッケンハイムにある旧ドンドルフ印刷所へ一時的に移転中。

本館(改修中):Römerberg 6, 60311
一時移転先:Gabriel-Riesser-Weg 3, 60325
www.schirn.de

ゲーテハウス Frankfurter Goethe-Haus

Frankfurter Goethe-Haus

ドイツを代表する文豪ゲーテが生まれ育った家。4階建ての建物は第二次世界大戦中に破壊されたものの、その後、忠実に再建された。1階は食堂やリビング、2階は中国風の壁紙が貼られた「北京の間」や音楽室、3階は図書室や「絵画の間」、4階にはゲーテが『ファウスト』や『若きウェルテルの悩み』を執筆した書斎などがある。併設するドイツ・ロマン派博物館はロマン派だけに焦点を当てた博物館で、ゲーテが生きた時代の絵画や日用品などのコレクションが展示されている。

Großer Hirschgraben 21, 60311
https://frankfurter-goethe-haus.de

フランクフルト通信博物館 Museum für Kommunikation Frankfurt

Museum für Kommunikation Frankfurt

2007年にオープンしたライン川の遊歩道の真下に存在するアート空間。その名の通り、1993年に開通したライン河畔トンネルの建設の際に残った空間がアートスペースとして活用されている。コンクリートに囲まれた地下空間は、端に行くほど天井が低くなっていたり先細りしていたり、トンネルの名残が感じられ、建築好きの人にもおすすめしたい。毎年およそ四つの企画展が開催され、彫刻、絵画、写真、映像、インスタレーションなど幅広いジャンルの若手アーティストを重点的に取り上げている。地上部分はカフェバーになっているので、鑑賞後や散歩の途中に立ち寄るのも◎。

Mannesmannufer 1b, 40213
www.kunst-im-tunnel.de

フランクフルト現代美術館(MMK) Museum für Moderne Kunst

Museum für Moderne Kunst

三角形の外観から「Tortenstück」(ケーキの一切れ)の愛称で親しまれている、フランクフルト現代美術館(MMK)。1989年の創設以来、芸術的創造の場として若手アーティストたちを見出し、支援し、その作品をコレクションとして収蔵してきた。コレクションは、1960年代〜現代の国内外の主要アーティストたちの代表作を含む、5000点以上の芸術作品で構成されている。本館だけでなく、二つの分館もぜひ訪れてみて。

MMK本館:Domstr. 10, 60311
TOWER MMK:Taunustor 1, 60310
ZOLLAMT MMK:Domstr. 3, 60311
www.mmk.art

ユダヤ博物館 Jüdisches Museum Frankfurt

Jüdisches Museum Frankfurt

ユダヤ博物館は、ナチス政権下のドイツの各地で発生した反ユダヤ主義暴動「水晶の夜」からちょうど50年後の1988年11月9日に開館された。常設展では、ユダヤ人たちがフランクフルトの文化的・経済的な都市発展や、都市大都市への変貌にどのように影響を与えてきたかを伝えている。同館の「フランク家センター」では、アンネ・フランク一家とその親戚家族の遺品を収集・管理しており、日常生活用品、手紙、絵画、写真などを公開している。

Bertha-Pappenheim-Platz 1, 60311
www.juedischesmuseum.de

ゼンケンベルク自然博物館 Senckenberg Naturmuseum

Senckenberg Naturmuseum

ゼンケンベルク自然史博物館は、ドイツを代表する自然史博物館の一つであり、現代の生物の多様性、生物の進化、そして数百万年にわたる地球の変遷を紹介している。さらに2025年に新設された体験エリア「Aha?! Forschungswerkstatt」では、子どもから大人までの「研究者」たちが、同館の科学者たちと一緒に標本の調査をしたり、実際の研究プロジェクトを手伝ったりすることができる。

Senckenberganlage 25, 60325
https://museumfrankfurt.senckenberg.de

フランクフルト歴史博物館 Historisches Museum Frankfurt

Historisches Museum Frankfurt

フランクフルト歴史博物館は、欧州最大級の規模を誇る市立博物館。800年以上の歴史を持つ「ザールホフ」と呼ばれる重厚な旧館と、近代的なデザインの4階建て新館が融合し、約6000平方メートルに及ぶ広大な展示スペースを形成している。 八つの充実した常設展では、フランクフルトという都市の過去・現在・未来にわたる多彩なテーマが紹介されている。

Saalhof 1, 60311
https://historisches-museum-frankfurt.de

ドイツ映画博物館 Deutsches Filminstitut & Filmmuseum

Deutsches Filminstitut & Filmmuseum

1984年にドイツ初の映画博物館としてオープンしたドイツ映画協会&映画博物館(DFF)は、博物館、映画館、アーカイブ、コレクション、映画祭、数多くの教育プログラムなどを独自の形で融合させた施設。2フロア、約800平方メートルの常設展では、さまざまな展示物や、実際に操作できる歴史的な機器の模型、インタラクティブな体験コーナーを通して、映画というメディアの魅力を体感できる。

Schaumainkai 41, 60596
www.dff.film


おすすめのアートイベント

Nacht der Museen

毎年4月の最終週末に開催されるミュージアムナイト(Nacht der Museen)では、フランクフルト、オッフェンバッハ、エシュボルンにある約60の文化施設や展示会場が多彩な文化プログラムを提供。毎年約4万人が訪れ、19時〜翌朝2時まで、開催中の展覧会のガイドツアーをはじめ、音楽、朗読、パフォーマンス、演劇、ワークショップ、パーティーなどを楽しむことができる。無料シャトルバスを使って、施設間を移動できるのもうれしい。
https://nacht.museumsufer.de

Museumsuferfest

毎年8月の最後の週末に、3日間開催される「博物館河岸祭り」(Museumsuferfest)。毎年約100万人の来場者が訪れ、美術館のプログラム、舞台公演、ライブ、パフォーマンスなど、多彩な催しが繰り広げられる。専用チケットを購入すると、イベント期間中の3日間、30館以上の博物館に自由に出入りすることができる。最終日の22時から行われる花火大会も必見。今年は8月28日(金)〜30日(日)に開催予定だ。
www.museumsufer.de

Frankfurt Art Experience

フランクフルト・アート・エクスペリエンスは、2019年に発足したフランクフルトのギャラリーの公式プラットフォーム。フランクフルト市内各地の50のギャラリーやオフスペースをつなぎ、マイン川沿いの活気あふれるアートシーンを発信している。毎年9月のギャラリーシーズンの開幕に合わせて、それぞれのギャラリーが展覧会を開催し、著名なアーティストや新進アーティストの作品が並ぶ。今年の開催は9月4日(金)〜6日(日)。
www.frankfurtexperience.art

 

ライン、マイン、モーゼル 三つの川から読むドイツ

アルプスから北海へと下り、東から西へと国土を横切り、フランスからブドウ畑を縫って流れる。時に境界となり、時に商いの道となり、時に詩と音楽を生んだ。そうした川の営みが、ドイツの歴史の中にある。本特集では、ライン、マイン、モーゼルという隣り合う三つの川がどんな時間を運んできたのかを多面的に紐解く。 (文:ドイツニュースダイジェスト編集部)

三つの川から読むドイツ

参考:Deutsche UNESCO-Kommission「Oberes Mittelrheintal」、duisport「Geschäftsbericht der duisport-Gruppe 2024」、Wasserstraßenund Schifffahrtsverwaltung des Bundes「Der Main-Donau-Kanal」、Weinland Mosel「Historie」、Stadt Trier「Steckbrief der Stadt Trier」

川のそばで動いてきたドイツの歴史

ドイツを旅していると、川はいつも歴史のすぐそばにある。城は川を見下ろす丘に築かれ、大聖堂のある街には水路が通り、商人も兵士も巡礼者も、その流れをたどって移動した。街の名にも、その記憶は残されている。フランクフルト・アム・マインは「マイン河畔のフランクフルト」。ラインとモーゼルが合流するコブレンツは、ローマ人がこの地を「Confluentes」、すなわち「合流点」と呼んだことに由来する。地名の奥に川があり、川の奥に歴史がある。

ライン川とモーゼル川が合流する、コブレンツのドイチェス・エック(Deutsches Eck)ライン川とモーゼル川が合流する、コブレンツのドイチェス・エック(Deutsches Eck)

なかでもライン、マイン、モーゼルの三つの川は、ドイツという地域を読み解く上で特別な存在だ。地理的には近くにありながら、それぞれ異なる役割を担ってきた。欧州を代表する大河川の一つであるライン川は、古くから民族や国家を隔てる境界であり、同時に石炭と鉄鋼を運ぶ産業の大動脈でもあった。マイン川は、ドイツ内部を流れながら、南北の文化的・宗教的差異を映す境界の一つともされ、フランクフルトを中心に技術と商業の歴史を育んできた。そしてモーゼル川は、フランスからドイツへと流れ、途中ではルクセンブルクとドイツの国境を成し、その両岸には国境を意識させないワインの文化と地域の記憶が息づいている。

やがてマインもモーゼルもラインへと注ぎ、一つの大きな流れとなって北西へ向かう。その姿は、ドイツという国の成り立ちにも重なる。ドイツは一つの中心から生まれた国ではなく、ローマの辺境、神聖ローマ帝国の都市、宗教改革、地域ごとの文化、そして国境を越える交易といった歴史が、一つの国家へと合流していった。

欧州を縦断する文化と物流の「大動脈」 ライン Rhein

ライン川

ローマ世界の境界であり、詩人たちが見つめた記憶の風景であり、近代ドイツを動かしてきた物流と産業の大動脈でもあるライン。ドイツ史の光と影を最も濃く映し出す川である。

ライン川地図

荒ぶる川からローマの境界へ

全長1200キロ以上あるライン川は、アルプスに源を発し、北海へと注ぐ。スイス、リヒテンシュタイン、オーストリア、ドイツ、フランス、オランダに接しながら流れ、流域には約6000万人が暮らす。ドイツ人はこの川をしばしば「父なる河」(Vater Rhein)と呼び、そこにはこの国の歴史、文化、経済が幾重にも重なっている。

古代、ラインはローマ世界とゲルマン世界を隔てる境界だった。ローマ人は川を豊穣の神「レーヌス」として崇め、川辺にブドウ畑や道路、軍事拠点を築いた。ケルンやマインツ、コブレンツなど現在の主要都市の多くは、この時代のローマ軍駐屯地に起源を持つ。西岸にはローマ的な都市文化とキリスト教、ブドウ栽培が根づき、ラインは文明の輪郭を示す線となった。

デュッセルドルフにあるモニュメント「父なるラインとその娘たち」デュッセルドルフにあるモニュメント「父なるラインとその娘たち」

ドイツ経済を動かす水路

近代以降、ラインは「働く川」へと姿を変える。ルール川との合流点に発達したデュースブルク港は、内陸にありながら世界最大級の港として機能し、ルール工業地帯の発展を支えた。さらに内陸にあるルートヴィヒスハーフェンには世界有数の化学メーカーBASF本社があり、化学工業は冷却水と輸送の両面でラインに支えられてきた。

一方でこの産業化は環境負荷も伴った。1986年、スイス・バーゼル近郊の農薬倉庫火災により有害物質が流出し、ラインは「死の川」と呼ばれる事態に。しかし翌年の「ライン行動計画」採択を機に流域各国が水質改善に取り組み、生態系は回復に向かっている。近年は逆に2018年、2022年、そして今年も記録的渇水が水位低下と物流停滞を招き、気候変動という新たな課題に直面している。

ラインは古代の境界、中世の記憶の風景、近代の産業動脈、そして現代の環境再生と気候危機を映す鏡として、ドイツの歴史そのものを流し続けている。

世界最大の内陸港であるデュースブルク港世界最大の内陸港であるデュースブルク港

詩と音楽が流れる「半神」の川
ロマンティック・ラインで生まれた芸術

ビンゲンからコブレンツまでの約65キロにわたる中部ライン渓谷には、両岸の丘に40を超える古城や城跡が点在し、急斜面のブドウ畑と小さな街が水辺に寄り添う。この一帯は2002年にユネスコ世界遺産に登録され、今日では「ロマンティック・ライン」として知られている。19世紀の詩人や旅行者たちは、中世の廃墟、古城、伝説、川霧の風景に郷愁を見出し、ラインの歴史と自らの想像力を重ね合わせた。そんなライン川から生まれた、偉大な芸術作品たちをご紹介する。

賛歌「ライン」

ライン川を神話的に描いた代表的な詩人の一人が、フリードリヒ・ヘルダーリンだ。1801年ごろに成立した長大な賛歌「ライン」のなかで、彼はこの川を「半神」(Hal bgott )と呼んだ。アルプスの氷河に生まれ、若い川として激しく方向を変えながら流れ下り、やがて成熟して海へと注ぐ姿は、詩人にとって神話的な力を帯びた存在だった。この詩を書いた数年後、ヘルダーリンは精神の均衡を失い、1807年からはテュービンゲンのネッカー河畔の塔で、1843年に亡くなるまで暮らした。塔の窓から見えたのはラインではなく、静かに流れるネッカー川だった。

ヘルダーリンが亡くなるまで生活した塔ヘルダーリンが亡くなるまで生活した塔

詩「ローレライ」

ザンクト・ゴアルスハウゼン近郊にそびえる高さ132メートルの絶壁「ローレライ」。川幅が狭まり水深も深まるこの難所に美しい乙女を住まわせたのは、ロマン派の詩人クレメンス・ブレンターノだった。それを受け継いだハインリヒ・ハイネが1823年に名詩「ローレライ」を書き、1837年に旋律が付けられると、民謡と誤解されるほど愛されるようになった。ナチス期にはユダヤ系詩人ハイネの名を伏せ、「作者不詳」として掲載されることもあった。作者名を消されても、歌は人々の記憶から消えなかった。

ローレライ伝説の舞台となった絶壁ローレライ伝説の舞台となった絶壁

交響曲第3番「ライン」

ドイツ・ロマン派の作曲家ロベルト・シューマンは、1850年にデュッセルドルフへ移り住むと、その年のうちに交響曲第3番「ライン」を書き上げた。ケルン大聖堂を訪れた際の感動が着想源になったともいわれ、翌1851年2月、シューマン自身の指揮で初演された。しかしこの幸福な川は、やがて彼自身を飲み込んでいく。精神の不調に苦しんだシューマンは1854年、デュッセルドルフでラインに身を投げ、2年後に精神病院でその生涯を閉じた。交響曲に明るく描かれたラインは、晩年には彼の苦悩を映す存在となった。

デュッセルドルフでシューマン夫妻が最後に住んだ家は、現在は博物館にデュッセルドルフでシューマン夫妻が最後に住んだ家は、現在は博物館に

楽劇「ニーベルングの指環」

リヒャルト・ワーグナーの楽劇「ニーベルングの指環」は、1848年に着想し、完成までに実に26年を費やした四部作である。序夜「ラインの黄金」は、川底でラインの乙女たちが黄金を守る場面から始まる。低い変ホ長調の持続音がコントラバスの最低音からほとんど聴こえないほどの静けさで立ち上がる冒頭は、ライン川そのものの音楽的描写とされる。ヘルダーリンが「半神」と呼んだ川を、ワーグナーは楽劇の中で本当に神々の住む場所へと仕立て上げた。黄金をめぐる争いは、やがて神々の世界を崩壊へ導いていく。

序夜「ラインの黄金」に登場する三人のラインの乙女序夜「ラインの黄金」に登場する三人のラインの乙女

人の手で整えられた マイン Main

マイン川

大河の迫力ではなく、構想と技術でヨーロッパを結ぶマイン。自然の川を人がどのように整え、利用し、広い水路網へ組み込んできたのかを物語る川である。

参考:Historisches Lexikon Bayerns「Fossa Carolina / Karlsgraben」、Wasserstraßen- und Schifffahrtsverwaltung des Bundes「Der Main-Donau-Kanal」

マイン川地図

カール大帝の未完の夢

ラインが自然の力を感じさせる大河だとすれば、マインは人の手によって整えられてきた川である。バイエルンの丘陵に発する「白マイン」と「赤マイン」が合流し、西へ蛇行しながらマインツ付近でラインに注ぐ。船が航行できる水深を保つため、川には堰せきが設けられ、地形の起伏による水位差は水門で乗り越える。自然の流れをそのまま受け入れるのではなく、時間をかけて使いやすい水路へと変えてきた点に、人間の技術と構想の歴史が刻まれている。

ドイツの大河の多くが南北に流れるなか、マインは東から西へと国土を横切る。この「横に流れる川」という地理が、人々に南北の水系をつなぐ可能性に気づかせた。793年、フランク王カール大帝はマイン水系とドナウ水系を運河で結ぶ計画に着手する。北海と黒海を内陸水路でつなぐ壮大な構想だったが、8世紀の技術では実現できず、工事は放棄された。この未完の水路は「カールの溝」(Karlsgraben)と呼ばれ、バイエルンの田園にいまも痕跡を残す。

「カールの溝」中世に造られたが未完の水路「カールの溝」の一部

北海と黒海を結ぶ

カール大帝の構想が形になるまで、およそ1200年を要した。1992年、全長約171キロ、16カ所の水門を備えたマイン・ドナウ運河が開通し、ライン水系とドナウ水系はついに結ばれる。オランダのロッテルダムからルーマニアのコンスタンツァまで、約3500キロ規模の内陸水路が北海と黒海をつないだのである。

マインは、ラインのような威容もモーゼルのような劇的な景観も持たない。だがその控えめな流れには、ヨーロッパ内陸を結ぼうとした長い構想と、都市文化やワインの記憶が重なっている。カール大帝が夢見た水路は、1200年後にようやく実現した。マインは、人が川と向き合い、整え、結び直してきた歴史を映す川だといえる。

マイン・ドナウ運河ドナウ川とマイン川を結ぶマイン・ドナウ運河

川とともに発展してきた
マインにたたずむ三つの都市

バンベルク
Bamberg

上流のバンベルクは、厳密にはマイン本流ではなく支流レグニッツ川沿いの街である。川の中州に浮かぶように建つ旧市庁舎(写真)がこの街の象徴で、木組みの家々が水辺に連なる旧市街は1993年にユネスコ世界遺産に登録された。バンベルクは「ビールの街」としても知られ、なかでも麦芽を燻いぶして香りをつけた黒ビール「ラオホビア」が有名だ。水辺の景観と醸造文化が、街の個性を形づくる。

バンベルク旧市庁舎

ヴュルツブルク
Würzburg

フランケン地方の中心都市ヴュルツブルクは、フランケンワインの街であると同時に、バロック建築の傑作を持つ街でもある。18世紀に築かれたヴュルツブルク・レジデンツ(写真)は1981年に世界遺産に登録され、階段室の天井には壮大なフレスコ画が広がる。フランケンワインは、平たい丸みを帯びた瓶「ボックスボイテル」に詰められ、シルヴァーナー種の白ワインがこの地方を代表する。

ヴュルツブルク・レジデンツ

フランクフルト
Frankfurt am Main

さらに下れば、フランクフルト・アム・マインに至る。中世には神聖ローマ皇帝の選挙・戴冠の舞台となり、現在は欧州中央銀行を擁する金融都市として知られる。詩人のゲーテは1749年にフランクフルトで生まれ、生家である現在のゲーテハウスで『若きウェルテルの悩み』を執筆した。後年の自伝『詩と真実』には、少年時代に眺めたマインの河岸、橋、市庁舎レーマーが繰り返し現れる。

フランクフルト

ブドウ畑の急斜面を縫う モーゼル Mosel

急斜面に広がるブドウ畑、ローマの記憶、国境を越えるワイン文化。モーゼルは、大河の歴史とは別の角度から、欧州の時間と人々の暮らしを映し出す川である。

モーゼル川

参考:Weinland Mosel「Historie」、Stadt Trier「Steckbrief der Stadt Trier」、Hans Pelger「Karl Marx und die rheinpreußische Weinkrise」

モーゼル地図

急斜面のブドウ畑

モーゼルはフランスのヴォージュ山脈に発し、ルクセンブルクとの国境地帯をたどりながらドイツへ入り、幾度も蛇行を繰り返して最後はコブレンツでラインに合流する。三つの国を結ぶこの川は、同時に欧州でも古くからブドウ栽培が行われてきた地域の一つを流れている。

その風景を特徴づけているのは、川へ向かって落ち込む急斜面のブドウ畑だ。川が大きく曲がるたび斜面にはブドウの列がびっしりと刻まれ、集落は水辺のわずかな平地に身を寄せるように並ぶ。なかでもブレム村近郊のカルモントは斜度が最大約60%に達し、欧州で最も急なブドウ畑の一つとされる。機械による栽培が難しいこの地形では、今も多くの作業が人の手に頼っている。この土地を代表する品種がリースリングで、軽やかな酸と果実味、鉱物的なニュアンスを併せ持つ白ワインとして知られる。

こうしたブドウ畑の風景は、実は古代からほとんど変わっていない。ローマの詩人アウソニウス(310年頃-393年頃)は、皇帝ヴァレンティニアヌス1世に召され、皇帝宮廷のあったトリーアに滞在した人物だが、371年頃に記した詩「モゼラ」のなかで、川面に映るブドウ畑の緑や、澄んだ水、船人たちの営みを克明に描いている。全483行に及ぶこのラテン語詩は、4世紀のモーゼル河畔の姿を伝える貴重な文学史料でもある。

ブドウ畑モーゼル地方はドイツ最古のワイン生産地域

蛇行する川がつくる風景

モーゼル中流の古都トリーアを過ぎると、川はベルンカステル=クース、コッヘムといった街々を結んでいく。コッヘムでは、川の対岸から見ると丘の上に中世の城ライヒスブルクが浮かび、その足元の家並みが川辺まで下ってくる。川は真っすぐ進まず、方向を変えるたびに斜面の向きや集落の表情を変えていく。観光地としてのモーゼルは穏やかで絵画的だが、その奥にはローマ人が拓いた都市、修道院とワイン商人が支えた中世の街、そして現在のワイン産業と観光が折り重なっている。

おとぎの国から出てきたような中世の古城ライヒスブルクおとぎの国から出てきたような中世の古城ライヒスブルク

美しき古都
トリーアを行く

モーゼル流域の歴史を語る上で、トリーアは欠かせない。街の起源は古代ローマ時代にさかのぼり、紀元前17年ごろ、「アウグスタ・トレヴェロルム」という都市が築かれた。これが、のちのトリーアである。4世紀には皇帝の居住地となり、アルプス以北におけるローマ世界の重要な中心都市として栄えた。

 

現在も市内には、古代ローマの記憶が色濃く残る。その象徴が、2世紀後半に建てられた巨大な市門「ポルタ・ニグラ」。ほかにも、円形劇場、皇帝浴場、アウラ・パラティーナなど、ローマ時代の大規模な建築を見ることができる。これらの遺跡群は1986年にユネスコ世界遺産に登録された。黒ずんだ石の門をくぐると、この街がかつてローマ帝国の北方支配を支える重要な拠点だったことが、古代の建築の大きさそのものから伝わってくる。

市門「ポルタ・ニグラ」トリーアの象徴でもある市門「ポルタ・ニグラ」

紀元100年ごろに築かれた円形劇場紀元100年ごろに築かれた円形劇場

もう一つの見どころは、街の中心部に残るカール・マルクスの生家だ。トリーアに生まれた青年マルクスは、急斜面のモーゼルのブドウ畑で働く農民たちの困窮に目を向け、1843年、ケルンのライン新聞で「モーゼル通信員の弁護」を書いた。プロイセン当局の課税に苦しむブドウ農家を擁護したこの記事は、のちの経済思想の原点の一つとなり、マルクスはやがて政治的自由だけでは解決できない経済的現実へと目を向けていく。

マルクスの生家マルクスの生家は博物館として一般公開されている

聖母マリア教会ドイツ最古のゴシック建築の傑作である聖母マリア教会

 

ウィーンやザルツブルクだけじゃない音楽の都
オーストリアで楽しむ
野外コンサート

音楽の都オーストリア。その名を聞いて思い浮かぶのは、ウィーンの国立歌劇場やザルツブルク音楽祭だろう。しかし、この国の音楽はホールの中だけにとどまらない。中世の城の敷地内にある野外ステージ、湖上に浮かぶ舞台、ローマ時代の採石場を舞台にしたオペラなどさまざまな顔がある。本特集ではニュースダイジェスト編集部員が、ウィーン近郊のニーダーエスタライヒ州からブルゲンラント州を縦断し、知られざるオーストリアの音楽文化を体験。コンサート・ホールとは一味違う、この国の夏の楽しみ方をご紹介する。 (文:英国ニュースダイジェスト、取材協力: オーストリア大使館観光部)

オーストリアの地図

オーストリアの地図

首都ウィーンを取り囲むように広がるのが、オーストリア最大の州・ニーダーエスタライヒ州。「低地オーストリア」を意味し、国内では比較的標高の低い地域が広がる。一方、ブルゲンラント州はその東に位置し、ハンガリーと国境を接するオーストリア最東端の州。広大な平原やブドウ畑、湿地や湖沼地帯が広がる。どちらの州もウィーンから鉄道で約30分~1時間半とアクセスしやすい。

アクセス:フランクフルト、ベルリン、デュッセルドルフ、ミュンヘンなど主要都市からウィーンへの直行便フライトが運航。鉄道ではミュンヘンから約4時間でウィーンに到着し、両州へアクセスできる。

ニーダーエスタライヒ州
お城の敷地内で開かれる
グラーフェネック音楽祭

2026年8月14日(金)~9月6日(日)
www.grafenegg.com

ウィーンのフランツ・ジョセフ(Franz Josefs)駅から約1時間。ニーダーエスタライヒ州の北西の町グラーフェネック(Grafenegg)に、歴史的なグラーフェネック城❶❷がある。15世紀に築城された後、幾度かの変遷を経て現在は英国チューダー様式の意匠を取り入れた優美なネオゴシック建築として知られる。敷地内の広大な庭園には現代的だが自然と調和した野外ステージ「雲の塔」(Wolkenturm)❸があり、夏の間はコンサートが開かれる。中でも毎年8~9月に開催されるグラーフェネック音楽祭は、ザルツブルク音楽祭に次ぐ質の高い演奏で国内の音楽ファンを魅了。今年は第20回を迎え、芸術監督を務めてきたピアニスト、ルドルフ・ブッフビンダーが退任する節目の年でもある。

グラーフェネック❶ 音楽祭の舞台としても知られる古城、グラーフェネック

城の内部城の内部❷ 光の入り方が印象的な城の内部

ピクニック❸ 会場の外ではピクニックもできる

取材では、夏の訪れを告げる「真夏の夜のガラ・コンサート」❹を鑑賞。演奏はニーダーエスタライヒ州を本拠とするトーンキュンストラー管弦楽団が担当し、フランス出身の指揮者ファビアン・ガベルがタクトを振った。地元の人々が体を揺らしながら気軽に音楽を楽しむ姿に、クラシック・コンサートにありがちな堅苦しさはない。

真夏の夜のガラ・コンサート❹ 真夏の夜のガラ・コンサート

ベートーヴェン没後200周年にあたる来年、2月13日にはグラフェネックにて名誉指揮者の佐渡裕さんがトーンキュンストラ―管弦楽団を指揮する。

グラーフェネック城の敷地内にはミシュランのビブグルマンに選出された「モルヴァルド・グラーフェネック・レストラン」(Mörwald Grafenegg Restaurant)があるほか、16棟のコテージ❺も用意されている。コンサートの後に慌ただしく帰るのではなく、テラスでワインを片手にプライベートな夜を過ごし、そのまま宿泊できる空間だ。翌朝は、32ヘクタールの敷地内をのんびりと散策。芝生で思い思いに過ごす人々の姿も印象的で、肩ひじ張らずに欧州の夏を満喫できる。コンサート開催日ならウィーンから片道50分のシャトルバスも運行され、音楽と建築、ワイン、グルメを一度に楽しめるのが魅力だ。

緑が見える大きな窓のある部屋❺ ゆっくり滞在できるコテージ。早朝には窓の外に野ウサギの姿も

ブルゲンラント州
湖の風に吹かれながら
メルビッシュ湖上音楽祭

2026年7月16日(木)〜8月22日(土)
www.seefestspiele-moerbisch.at

ブルゲンラント州の魅力は、ハンガリー国境近くの町、メルビッシュのノイジードラー湖(Neusiedler See)にある。ヨシ原に囲まれた浅い湖❻で、ウィーンから車で約1時間と、手軽に行けることから「ウィーンっ子の海」とも呼ばれる。豊かな自然が広がり、ラムサール条約の登録湿地にも数えられている。その水上に、欧州最大級の野外舞台が現れるのが、メルビッシュ湖上音楽祭(Seefestspiele Mörbisch)だ。

周囲にはヨシの草原が続く❻ 周囲にはヨシの草原が続く

毎年夏、湖面に張り出した特設ステージでオペレッタやミュージカルが上演される。これまでにも「ウエストサイド・ストーリー」「王様と私」といった作品がかけられてきたが、今年の演目は日本でもたびたび上演されているミュージカル「ラ・カージュ・オ・フォール」(La Cage aux Folles)❼。ゲイのカップルを主人公に、あるがままの姿を受け入れることの素晴らしさをコメディー・タッチで描いた作品だ。取材では、芸術監督で主演の一人でもあるアルフォンス・ハイダー氏の案内で、バックステージツアーに参加した❽。同氏は本作のテーマについて、「寛容、平等、そして自由への賛歌」であると語る。同性愛嫌悪や排除の動きが再び勢いを増す今の世界で、オープンであること、自分らしくあることの力を示す物語だという。象徴的なテーマ曲は「私は私」(I Am What I Am)。

La Cage aux Folles❼ ミュージカル「ラ・カージュ・オ・フォール」(La Cage aux Folles)

取材陣を案内するアルフォンス・ハイダー氏(写真右)❽ 取材陣を案内するアルフォンス・ハイダー氏(写真右)

南仏リヴィエラのナイトクラブが舞台❾のため、幅60メートル、総延長1000メートルの大階段、中央には直径10メートルの回り舞台が設置されている。手動で動かす金色のケージや、鮮やかなムービング・ライトも配置され、舞台に躍動感が生み出されるデザインだ。湖面に浮かぶ巨大な舞台装置と6000人規模の客席が一体となるスケール感が、この湖上音楽祭の最大の魅力の一つといえる。また、客席上部まで上がると、湖の向こうにはハンガリーの景色が広がる❿。湖一つ隔てて隣国と向き合うこの眺めは、八つの国と国境を接するオーストリアならではのものだ。

ぶ巨大な舞台装置❾ 湖ぶ巨大な舞台装置

湖の向こう岸はハンガリー湖の向こう岸はハンガリー❿ 湖の向こう岸はハンガリー湖の向こう岸はハンガリー

ブルゲンラント州
圧巻の舞台セット
ザンクト・マルガレーテン音楽祭

2026年7月15日(水)〜8月22日(土)
www.operimsteinbruch.at

ブルゲンラント州の二つめの音楽祭は、ウィーンから70キロほど離れたザンクト・マルガレーテンの採石場(Oper im Steinbruch Sankt Margarethen)⓫が舞台だ。ローマ時代から切り出されてきた石灰岩の岩壁を、そのまま天然の音響装置に見立てた野外オペラが、毎年夏に上演される。きっかけは1991年、この地で開かれたロシア民謡合唱団のコンサートだったという。教会音楽にも通じる歌声が岩壁に響き渡る様子に感銘を受けた地元関係者が、本格的なオペラ上演を思いついたのが始まり。96年、ヴェルディの「ナブッコ」で始まったこのオペラ祭は、初年度は観客数1万1000人だったが、2025年には8万人を超える規模に成長した。

採石場という立地をぞんぶんに活用した会場⓫ 採石場という立地をぞんぶんに活用した会場

今年の演目はプッチーニの「トスカ」⓬。実際に足を運んで驚いたのは、舞台セットの規模だ⓭。岩壁を背景に組み上げられたセットは、コンサート・ホールでは決して見られないスケール感で、オペラに詳しくなくても、その迫力だけで十分に楽しめる。ローマのサンタンドレア・デッラ・ヴァッレ聖堂、ファルネーゼ宮殿、サンタンジェロ城などが再現され、芸術監督のダニエル・セラフィン氏の話を聞いていると、玄人がじっくり音楽に向き合う場というより、誰もが気軽に「すごい」を体験できる、間口の広いエンターテインメントを目指しているようだ。ちなみに、セラフィン氏は、先に挙げたメルビッシュ湖上音楽祭の芸術監督を長年務めたハラルト・セラフィン氏の息子でもあり、2019年にこの採石場オペラの芸術監督に就任している。メルビッシュ湖上音楽祭同様、夏の野外で涼しく音楽鑑賞するにはぴったりの場所だ。

プッチーニの「トスカ」⓬ プッチーニの「トスカ」

舞台セット⓭ 舞台セット

観客席は4670席観客席は4670席

舞台セットローマのバロック様式をイメージしたステージ・デザイン

舞台衣装第1幕のクライマックス、「テ・デウム」のシーンで使われるコスチューム

舞台衣装出番を静かに待つ仮面たち。大聖堂を舞台にした第1幕のフィナーレに登場する

また、この採石場から切り出された石は、ウィーンのシュテファン大聖堂やリンク通りの建物にも使われてきた。運営は、ハプスブルク家に仕えた名門貴族の流れを継ぐエスターハージー財団。同財団はワイン醸造も手がけており、幕間に振る舞われるワインも名物の一つ。

ブルゲンラント州
クラシックだけじゃない
ノヴァ・ロック・フェスティバル

www.novarock.at

ノヴァ・ロック・フェスティバル(Nova Rock Festival)⓮は、ブルゲンラント州の東部に位置するニッケルスドルフ(Nickelsdorf)で、毎年6月に開催されている野外フェス。2005年のスタート以来、ハード・ロックやヘヴィ・メタル、パンク・ロックがメインだが、親子で来ている観客も多く、オーストリアで愛されているフェスの一つであることが伺える。地元の食材やメニューにこだわった屋台が立ち並ぶほか、バンジーやローラー・ディスコを始めとしたアトラクションも数多く、移動式遊園地、バーベキュー・エリア、ノイジードラー湖畔にある美しい町ポダースドルフ(Podersdorf am See)へのシャトルバスなどが出ている。フェスの合間に湖で泳いでリフレッシュすることも可能だ。

Nova Rock Festival⓮ 暗くなればなるほど盛り上がる会場

Nova Rock Festival

今年のヘッドライナーは、北欧のメタル・バンド、ヴォルビート(Vol beat )、英国のベテランであるザ・キュア(The Cure)とアイアン・メイデン(Iron Maiden)、同じく英国からオルタナティブ・メタルのブリング・ミー・ザ・ホライズン(BMTH)が出演した。2027年は、6月10日(木)〜12日(土)に開催予定。出演者の詳細は、順次ウェブサイトで発表されるので確認しよう。

Nova Rock Festival米バンドのジ・オフスプリングが登場

コウノトリの飛来地 ルスト

ルスト地図

ノイジードラー湖の西岸、メルビッシュから北へ車で15分ほどの場所に、ルスト(Rust)という小さな町がある。人口はわずか2000人足らず。かつてハプスブルク帝国最大の地主といわれたハンガリー貴族エスターハージー家が治め、同家のもとでワイン醸造が盛んに行われてきた。ウィーンからは電車とバスを乗り継いで約40分〜1時間半ほどで到着できる。

歩いてすぐに回れるほどのコンパクトな旧市街には、グレーをまぶしたパステル・カラーの壁に、切妻屋根を載せた家々が軒を連ねる⓯。ハンガリー風といわれる家々が立ち並ぶ旧市街には、ワインを楽しめるレストランや直売店⓰が点在し、町全体がワイナリーのような雰囲気。昼食には、ミシュラン・ビブグルマンの食堂「キルヒェンヴィルト・ルスト」(Kirchenwirt Rust)⓱へ。地元産の赤ワインが名物なので、ぜひ一杯試してみていただきたい。

コンパクトな旧市街⓯ コンパクトな旧市街

ワインの直売⓰ ワインの直売 ⓱ キルヒェンヴィルト・ルスト(右写真)

白アスパラガス白アスパラガス(シュパーゲル)の旬は4~6月中旬

もう一つの名物は屋根の上の住人、コウノトリ⓲だ。春になると、煙突や煙突近くの台座に次々と巣がかけられる。2024年には86羽のヒナがここで誕生し、130羽近いコウノトリがルストの旧市街の屋根の上を飛び交ったという。童話の世界のようにかわいらしい街並みと、空を見上げれば必ず一羽は目に入るコウノトリ。ワインと鳥、両方を楽しみに、気軽に立ち寄ってみたい町だ。

コウノトリ⓲ 屋根の上の住人、コウノトリ

 

その目に映る世界とは 子どもたちのドイツ

公園を走り回る、果物や生野菜をポリポリ食べる、大人にもはっきり意見を言う、時にはデモに参加する。そうした子どもたちの姿が、ドイツの日常の中にある。 しかし、彼らが日々何を感じているのか、その内側を私たちはどれだけ知っているだろうか。本特集では、「子ども」の定義や歴史をはじめ、彼らへのインタビュー、そして子どもがつくる街「ミニ・ミュンヘン」などから、その存在をひも解く。それは翻って、私たち大人、そしてドイツという国を見つめ直すことにもなるかもしれない。 (文:ドイツニュースダイジェスト編集部)

女の子がホースでお花畑に水を撒いている

その権利・責任はいつから? 子どもから大人への道のり

ドイツでは、18歳が成年年齢。しかし突然「大人」になるのではなく、段階的に社会の一員としての権利と責任を手にしていく。飲酒、結婚、選挙権など、ドイツの法律が示す大人と子どもの境界線を眺めてみよう。

参考:Familieninfo「Was dürfen Kinder in welchem Alter?」、Kindersache「Taschengeldparagraph」、Trennung.de「Wer entscheidet über Religion des Kindes?」

7歳

お小遣いでの買い物

自分のお小遣いの範囲で買い物することが法的に認められる。親の許可なしにアイスやお菓子、少額のおもちゃなどを買えるが、高額なゲーム機やスマートフォンなどは購入できない。

10〜12歳

宗教への意見

10歳からは、親が子どもの宗教を変更しようとする際、必ず子どもの意見を聴かなければならない。さらに12歳からは本人の同意なしに、親の意思だけで宗教を変更させることはできなくなる。

13歳

軽作業が可能に

親の同意があれば、「軽作業」(新聞配達、庭仕事など)が可能に。ただし、1日2時間まで、かつ学校に支障がない時間帯に限られる。なお13歳未満でも、映画や演劇への出演は例外的に許可される。

14歳

精神的・法的に大きな節目

❶ 宗教の自己決定
親の同意なしに、自らの信仰を自由に決定できる権利を持つようになる。

❷ 少年法の適用
犯罪を犯せば少年法に基づき罰せられる可能性がある。

❸ 性交同意年齢、および法的な性別・名前の自己決定
性的行為に対して同意する能力があるとみなされる(日本は16歳)。また、親権者の同意があれば(診断書不要)、法的性別および名前の変更が可能に。

❹ 法的な呼称の変更
Jugendschutzgesetz( 青少年保護法)上、14〜17歳は「Kind」(子ども)ではなく「Jugendliche」(青少年)と呼ばれる。

❺ 飲酒の第1段階
保護者が同伴し承諾がある場合に限り、公共の場でビールやワインを飲むことができる。

15歳

本格的な就労が可能に

1日8時間、週40時間まで働ける(ただし夜勤や危険作業は禁止)。また、多くの若者がアウスビルドゥング(職業訓練)を開始する年齢でもある。

16歳

政治と自由の拡大

❶ 地方選挙権
多くの州で、市町村議会選挙や州議会選挙の選挙権が与えられる。一部の地方では、選挙への立候補も可能に。

❷ 飲酒の第2段階
保護者の同伴がなくても、自らビールやワインを購入・飲酒できるようになる。

❸ 身分証の所持義務
公的な身分証明書の所持が義務付けられる。国家が一人の市民として個別に管理・認識するという境界線だ。

❹ 深夜の娯楽
ダンスホールやクラブへの出入りが、保護者なしでも24時まで許可される。

17歳

本条件付きで車を運転

普通自動車の免許試験を受けることができ、合格すれば運転が可能に。ただし18歳になるまでは、経験豊富な成人の同乗が義務。

18歳

成人になり全ての制限が解除

❶ 法律行為の完全な自由
親の同意なしで、アパートの賃貸やクレジットカードの契約ができる。

❷ 国政選挙権・被選挙権
連邦議会選挙の投票、および選挙への出馬も可能に。

❸ 飲酒の第3段階
蒸留酒を含む、全てのアルコール類の購入・飲酒が解禁。

❹ 単独での運転
正式な運転免許証が付与され、同乗者なしでも車を運転できるようになる。

❺ 結婚
ドイツでは2017年の法改正により、例外なく18歳以上でなければ結婚できない。

〜20歳

少年法の保護が継続

18〜20歳は「Heranwachsende」(成長期にある者)として、法律上は成人だが、犯行時の精神的な成熟度が「青少年に近い」と判断された場合、成人刑法ではなく少年法が適用されることになっている。厳しい刑罰を与えることよりも、教育的な働きかけによって再犯を防ぐことが目的とされている。

〜25歳

自立を社会が支える

児童手当「Kindergeld」(2026年7月現在、月額259ユーロ)は、子どもが大学などの高等教育を受けている場合、最長で25歳になるまで親が受け取ることができる。この制度により、親が引き続き子どもをサポートし、若者は経済的な不安を抑えて自分の専門性を高めることに専念できる。

中世に「子ども」は存在しなかった!?ドイツと子どもを巡る歴史

子どもたちは、その時代その時代で違う姿を見せていた……というよりも、大人から時代ごとに異なるまなざしを向けられてきた、と言った方が正しいかもしれない。ドイツの歴史を軸に、この国における子ども観の変化を追う。

参考:フィリップ・アリエス『〈子供〉の誕生』、元森絵里子『はじめての子ども論』、マルギッタ・ロックシュタイン『遊びが子どもを育てるフレーベルの〈幼稚園〉と〈教育遊具〉』、bpb.de「Verbot von Kinderarbeit」「Bevölkerung mit Migrationshintergrund」、川﨑 聡史「西ドイツにおける自主管理型保育施設「キンダーラーデン」―68年運動後の新しい幼児保育の思想と実践に関する考察―」、柏木恭典「ドイツにおける「アウシュヴィッツ以後の教育」の理論と実践」

中世の「小さな大人」から近代の「子ども」へ

今日、子どもは「保護すべき特別な存在」として当然視されているが、20世紀のフランスの歴史家フィリップ・アリエスは、1960年に出版した『〈子供〉の誕生』(みすず書房)で、中世ヨーロッパには子どもを特別視する感覚がなく、子どもは「小さな大人」として扱われていたと主張した。絵画では子どもが大人と同じプロポーションで描かれ、7歳を過ぎれば大人と同じ服を着ていたという。しかし13世紀以降、ドイツを含む西欧で天使や幼子イエスが子どもらしい姿で描かれ始め、17世紀には上流階級の子ども向けに専用の服装が登場した。

子どもへのまなざしが歴史的・近代的なものだというアリエスの主張は、近代的子ども観の誕生を示すものとして世界的に受け入れられていった。この説はその後、上流階級の絵画や日記という限られた史料に依存しすぎていたとして批判されているが、17世紀以降に子ども期を保護し、教育すべき特別な時期とする社会システムが誕生したこと、それこそがアリエスの発見だった。

ピーテル・ブリューゲルの「子供の遊戯」1560年に描かれた、ピーテル・ブリューゲルの「子供の遊戯」(部分、ウィーン美術史美術館蔵 / Google Art Projectより)。この絵の子どもたちは、今日の私たちが想像するような子どもらしい体つきではない

「キンダーガルテン」の誕生と義務教育の普及

産業革命により都市化が進んだ19世紀、ドイツで「子ども」を再定義する動きが生まれた。1840年、教育者のフリードリヒ・フレーベルがバート・ブランケンブルクに世界初の「キンダーガルテン」(幼稚園)を創設。この名称は「子どもの庭」を意味し、子どもが自然の中で自由に育つべきだという理念を表している。フレーベルは子どもを「植物」に例え、成長環境を整える教師や親を「庭師」とし、「遊び」を教育の中心に据えた。

一方、産業化は子どもを工場労働にさらした。プロイセンは1839年に児童労働保護法を制定し、9歳未満の児童は工場、鉱山、製錬所、または選鉱所で働くことが禁止された。さらに18世紀以降に各州で法制化されていた義務教育も、19世紀を通じて実効化が進み、子どもは「労働力」ではなく「社会が育てるべき存在」として位置づけられ始めた。

ヨハン・シュペル「Kindergarten」ドイツの画家・ヨハン・シュペルによる絵画
「Kindergarten」(1885)

ナチス期の「国家の道具」としての子ども

1933年、ナチス政権が誕生すると、子どもは「国家の未来」として徹底的に管理されるようになった。1936年にヒトラーユーゲント法が制定され、1939年には10〜18歳の全ての子どもに青少年組織「ヒトラーユーゲント」への加入が完全に義務化。子どもたちには、軍事訓練や人種思想の教育が徹底的に行われた。

さらにナチスは、「生命の泉」(Lebensborn)計画を通じて、青い目に金髪という身体的特徴を持つ「アーリア人種」の出生を奨励。未婚の母を支援し、SS(ナチス親衛隊)隊員との子どもを国家が育成する施設を設置した。また、占領地から「アーリア的」特徴を持つ子どもを誘拐し、ドイツ人家庭で養育するドイツ化を行った。

この時代には、親の権利は国家の利益の前に無力化され、子どもは完全に「国家のもの」とされたのだ。戦後、これらの子どもたちは「ヒトラーの子ども」と呼ばれ、アイデンティティや差別に苦しんだ。この暗黒の歴史が、戦後ドイツの子どもの権利議論の強力な反動となる。

古い白黒写真:複数のドイツ人看護師が赤ちゃんを乳母車に乗せて外を散歩している風景1945年、「生命の泉」計画のもと、赤ちゃんを外に連れ出して新鮮な空気を吸わせるドイツ人看護師たち

権威主義からの脱却と子どもの解放

第二次世界大戦後、西ドイツでは脱ナチス化教育が進められ、権威主義の否定が最優先課題となった。哲学者テオドーア・アドルノは1966年の講演「アウシュヴィッツ以後の教育」で、ファシズムを克服するには自ら反省し、自分で決定し、人に同調しない力が必要であり、そのためには幼年期初期の教育、そして教育による啓蒙が重要であると説いた。

さらに1968年の学生運動は、西ドイツ社会全体に権威主義への抵抗を呼び起こし、子ども観にも変化をもたらす。活動家たちは「キンダーラーデン」と呼ばれる自治的な保育施設を造り、子どもの自主性を最大限尊重した。また、1972年には教師による体罰が禁止され、1980年には民法上の「親権」(elterliche Gewalt)という用語が、「親の配慮」(elterliche Sorge)へと変更されるなど、子どもは「親の所有物」ではなく、「独立した人格」として扱われるべきだという思想が、社会に浸透していった。

古い白黒写真:子どもたちと学生がテーブルについて何かを食べている1971年、ボーフムにつくられた反権威主義を掲げる自治保育施設「キンダーラーデン」にて、同じテーブルを囲む学生と子どもたち

多文化社会と子どもの権利の行方

1990年のドイツ再統一後、子どもの権利は法的に整備されていった。1992年には国際連合の「子どもの権利条約」を批准(当初は留保付き、2010年に完全適用)。国内では2000年に家庭内を含め、子どもへの暴力的なしつけが明確に否定され、2011年には保育施設や児童遊園などから出る子どもの声や音が「騒音」から除外された。これは、子どもが子どもらしくいられる社会を保障しようとする姿勢でもある。

また2015年の難民受け入れ以降、多文化社会としての課題がいっそう可視化した。ドイツ語習得への壁、戦争や移動のトラウマ、経済的な困窮や社会的孤立など、移民・難民の子どもたちに対する支援は引き続き急務となっている。

さらに、「子どもの権利」を巡る新たな議論も続いている。現行の基本法第6条では、「子の養育および教育は、親の当然の権利であり、かつ親に第一に課せられた義務である」と定めており、子どもは親の権利の対象として描かれる側面が強い。それに対し、子どもを「独立した基本権を持つ主体」として明記すべきだという議論が繰り返されてきた。2021年には基本法改正案が議論されたが、保守派と革新派の間で合意に至らず実現しなかった。

「小さな大人」から「保護すべき存在」になり、戦時下には「国家の道具」として利用され、そして「独立した権利主体」へ。気候危機や戦争、人工知能(AI)の普及などによって激動の時代を迎える今、ドイツの子ども観は今なお変化の途上にある。

学校のクラスルーム、2人の女の子が本を見ている。うしろには男の子2024年には5歳未満の42.6%が移民背景を持つまでになり、「多様性」が子ども社会の日常となった

集団主義と手厚い支援の間で
東ドイツの子どもたち

東ドイツ(DDR)では、多くの子どもが社会主義少年団「ピオニール」に加入し、集団主義と労働者階級の価値観を学んだ。子どもは社会主義国家の未来の担い手とされ、個人の自由よりも集団への貢献が重視された。また、東ドイツは女性の就労率が高く、そのため保育所なども高度に発達していた。

さらに、社会主義体制下では親の所得格差が小さく、居住区も職域に基づいた配置が多かったため、近隣住民同士の結びつきが強く、地域全体で子どもを見守る互助的な雰囲気があったともいわれる。そのため孤立する子どもが少なかったともいわれるが、これは同時に国家による監視体制の一部でもあった。集団主義か、社会的支援かという評価は分かれるが、東ドイツもまた、そこにあるべき子ども像を持っていたのだ。

制服を着て整列している東ドイツの子どもたち1976年、ドイツ社会主義統一党傘下の青年組織「自由ドイツ青年団」の第10回大会の開会式に参加するピオニールの子どもたち

その姿が時代を映す 物語に登場する「ドイツの子ども」

厳しいしつけの対象から、戦争の犠牲者、大人を救ったり導いたりする存在まで、物語に登場する子どもたちはさまざまな形で描かれてきた。ドイツで有名な物語の中から、5人(組)の「子ども」をご紹介する。

大人にしつけられるべき「子ども」 マックスとモーリッツ

『Max und Moritz』
『Max und Moritz』
著者:ヴィルヘルム・ブッシュ
出版社:Schwager & Steinlein Verlag

画家・詩人のヴィルヘルム・ブッシュが1865年に発表した絵本『Max und Moritz』(未邦訳)に登場する、いたずら好きの少年、マックスとモーリッツ。二人は村中で悪さを働き、仕立て屋を川に落とし、叔父のベッドに袋いっぱいのコガネムシを入れる。しかし最後には粉挽き機で粉々にされ、アヒルのエサにされてしまうという衝撃的な結末を迎えるのだ。19世紀ドイツのしつけの厳格さがブラックユーモアと共に描かれている。

戦争の犠牲になった「子ども」 フリードリヒ

『あのころはフリードリヒがいた』
『あのころはフリードリヒがいた』
著者:ハンス・ペーター・リヒター
訳者:上田真而子
出版社:岩波書店

作家のハンス・ペーター・リヒターがヒトラー時代の経験をもとに執筆し、1961年に発表した『あのころはフリードリヒがいた』(岩波書店、原題『Damals war es Friedrich』)。ユダヤ人の少年フリードリヒとドイツ人の「僕」は、同じアパートに住む親友。しかしナチスが政権を握ると、フリードリヒの人生は破壊されていく。学校から追い出され、父は職を失い、母は殺され、家を奪われ、最後は空襲のさなか防空壕へ入れてもらえず命を落とす。

家族を救う「子ども」 ロッテとルイーゼ

ロッテとルイーゼ
1950年に西ドイツで発表された映画「Das doppelte Lottchen」(写真)で、ロッテとルイーゼを演じた二人。本作には、ケストナー本人も出演した

作家のエーリッヒ・ケストナーが、1949年に発表した『ふたりのロッテ』(岩波書店、原題『Das doppelteLottchen』)。サマーキャンプで偶然出会った、顔がそっくりな二人の少女、ロッテとルイーゼ。実は、両親の離婚によって離れ離れになった一卵性双生児の姉妹だった。二人はお互いに入れ替わり、別れた両親を再び結びつけようと計画。二人の少女が家族を救うために奮闘する。

大人を導く「子ども」 モモ

モモ
1986年に西ドイツ・イタリアで制作された映画「Momo」。映画の冒頭には、原作の「あとがき」に登場する謎めいた旅人の役で、エンデ本人も出演している

児童文学作家のミヒャエル・エンデが1973年に発表した『モモ』(岩波書店、原題『Momo』)。街外れの円形劇場に住み着いた不思議な少女モモには、人の話を心から聞く才能がある。モモは人々から時間を盗む「灰色の男たち」に立ち向かい、効率ばかりを追い求めるようになった大人たちを救い出す。子どもの方が物事の本質を見抜き、大人を導くという構図が描かれている。

多様な背景を持つ「子ども」 マイクとチック

マイクとチック
本作は2016年に映画化され、日本では『50年後のボクたちは』のタイトルで公開された。監督は、「ソウル・キッチン」などで知られる名匠ファティ・アキン

2013年に48歳で早世した作家ヴォルフガング・ヘルンドルフによる児童小説『14歳、ぼくらの疾走:マイクとチック』(小峰書店、原題『Tschick』)。マイクは学校では冴えない存在。そこに転校してきたのが、ロシア系移民の少年チックだった。二人は盗んだ車で夏のドイツを駆け抜ける。短い旅の間、彼らは学校や家庭という「社会のルール」から離れ、やがて国籍や出自を超えた友情が生まれる。


ドイツで暮らす子ども15人に聞いた子どもなんでもアンケート

子どもたちは、日々どんなことを考えながら生きているのだろうか?ドイツで暮らす6〜18歳の子どもたちに、将来の夢をはじめ、子どもが大人に求めること、社会問題への意見まで、幅広く質問を投げかけてみた。

※アンケートに協力してくれた子どもたち(Freddi、ボボ、さら、なな、羽惺、Akim、はると、Kenji、Hannah、A、Mo、Nina、B、K.B.、Oz)とその保護者の皆さまに、この場を借りてお礼申し上げます。 
※回答はあくまで個人の意見です。

何をしているときが一番幸せ?

  • おいしい料理が自分で作れたとき(Akim/10歳)
  • ベッドの上でスマホを見ているとき(K.B./17歳)
  • ソファーの上にいるときが幸せ!(さら/9歳)
  • 友だちと遊んでいるとき(はると/11歳)
  • 家族と休暇に行くとき(A/12歳;
  • バスケットボール(ボボ/9歳)
  • サッカー(Freddi/6歳)
  • 絵を描いているとき(Oz/18歳)
  • マインクラフト(なな/9歳)
  • 乗馬をしているとき(Mo/14歳)

最近の一番の悩みは?

  • どうすればテストの結果がもっとよくなるか(はると/11歳)
  • うまくやらなきゃというプレッシャー(Oz/18歳)
  • 自分で立てた目標を達成できないとき(Nina/14歳)
  • 留年すること(Hannah/12歳)
  • 友だちができない(Kenji/12歳)
  • 死ぬことが怖い(ボボ/9歳)
  • トランプ大統領(B/14歳)
  • 特にない。だけど、クラスでのもめ事がなくなればいいなと思っている(羽惺/9歳)
  • 太ってしまうこと(Mo/14歳)

ドイツの子どもが好きなもの、最近流行っているものといえば?

  • 誕生日パーティー(Akim/10歳)
  • Zocken(PCゲームやビデオゲームをすること)(B/14歳)
  • マインクラフトとポケモンカードは人気(Oz/18歳)
  • 木で何か作ること(なな/9歳)
  • 友だちとサッカーをするのが最高に楽しい!(Freddi/6歳)
  • LEGAMIという文具メーカーが出しているLöschbare Gelstifte(こすると消えるフリクションペン)(羽惺/9歳)
  • K-Pop(なな/9歳)
  • 676767676767*(Akim/10歳)
    *小中学生やZ世代の間で大流行しているネットミーム。言葉自体に明確な意味はないが、「シックス・セブン」と叫んで盛り上がったりする

ドイツの子どもが嫌いなものといえば?

  • 学校が8時に始まるから、早く起きなきゃいけないこと。日本は9時からでしょ?(Akim/10歳)
  • 宿題やテスト。1週間にテストが三つあって、さらに宿題がある時とか (はると/11歳)
  • 写真に写りたくないと言っても写らされること、髪を洗うこと(Freddi/6歳)
  • 早く寝なきゃいけないこと、一人で遊ぶこと(Oz/18歳)
  • ブロッコリーと、女の子はあんまり算数が好きじゃない子が多い気がするな。どっちも私は好きだけど(なな/9歳)
  • ローゼンコール(芽キャベツ)(羽惺/9歳)
  • 日本の料理はあまり人気がない気がする。僕のクラスでは、僕以外におにぎりが好きな子が一人だけしかいない(ボボ/9歳)

将来は何になりたい?

  • パイロット(はると/11歳)
  • 俳優(Kenji/12歳)
  • スタイリスト (Nina/14歳)
  • 具体的な希望はないけれど、安定していて働きやすい職場がいい(A/12歳)
  • いろいろある。マンガ家、AI研究者、科学者(さら/9歳)
  • サッカー選手か、何かの研究者になろうかな(Freddi/6歳)
  • ITの専門家(Oz/18歳)
  • アーティスト(なな/9歳)
  • 車のデザイナー(羽惺/9歳)
  • まだわからない(Mo/14歳)

大人と子どもの違いは何だと思う?

  • 大人は仕事など、やることがいっぱいある。ビールが飲める (はると/11歳)
  • 経験や知識の多さや、世界の見方。大人は、違う人の目線からものを見られる(K.B./17歳)
  • 大人はいつも厳しいけど、子どもは実際のところ何にもこだわっていない(Kenji/12歳)
  • 子どもはもっと楽しく生きられる。大人は冷静(ボボ/9歳) 
  • 大人の方が責任がある(Nina/14歳)
  • なぜか子どもの方がするどい!?(さら/9歳)
  • 大人になるということは、成人して、いろいろなことができるようになること。子どもは(いい意味で)まだ「管理」されている(Hannah/12歳)
  • 大人は子どものことを決めていい(Freddi/6歳)
  • 大人は大きい。大人はいろいろなことをやっていい。大人はときどきベイビーみたい(なな/9歳)

もし1日だけ大人になれたら何をしたい?

  • 飛行機を操縦したり、車や電車も運転してみたい。旅に行ってみたい(はると/11歳)
  • お酒を飲む(ボボ/9歳)
  • ホームパーティーに行きたい(Nina/14歳)
  • 子どものことについて(大人がやっているように)決める(Freddi/6歳)
  • 絶対バイクに乗りたい!(Kenji/12歳)
  • カウチポテトになる(一日中ソファでごろごろしてゲームをしたりテレビを見たりする)(なな/9歳)
  • 車の運転をしたい(運転免許取得のため貯金をしている)(羽惺/9歳)

大人にこうしてほしいと思うことは?

  • 宿題を減らしてほしい(なくしてほしいとは思わない) (はると/11歳)
  • 特にない。(ビールを)飲み過ぎなければだけど(Kenji/12歳)
  • 子どもには小さい頃から、大人が怒る理由を教えてあげてほしい。僕は小さい頃から親に「怒ることは愛している証拠だ」「心配してるから怒ってる」って言われてきて、思春期にそのことを思い出して救われた(K.B./17歳)
  • もっとドイツ国内や外国の政治に気を配ってほしい(B/14歳)
  • 大人は自分たちの未来だけでなく、子どもの未来にもっと目を向けるべき (Nina/14歳)
  • もっとかまってほしい☆(さら/9歳)
  • 大人はそれほど多くのことを変えたり、違うやり方をしたりする必要はないと思う。少なくとも私の両親に関しては(Hannah/12歳)
  • 性別による役割を押し付けないで、子ども一人ひとりに合わせた教育や接し方をしてほしい(Oz/18歳)
  • 子どもにあまり厳しくしないで。大人は子どもたちの生活について、全てを知っているわけではない。子どもたちにも、他人に話したくない悩みもある。だから、あまりプレッシャーをかけない方がいいと思う(Mo/14歳)

子どものイラスト

これどう思う? 社会に対する子どもたちの声

子どものSNS利用禁止

ドイツでもソーシャル・ネットワーキング・サービス(SNS)利用による子どもの心理問題が深刻化している。今年6月、ドイツ政府が任命した専門家委員会は、13歳未満の子ども自身によるSNS アカウントの運用を禁止するとともに、プラットフォーム事業者に厳格な子ども保護策を義務付け、さらに「デジタル・ネグレクト」を防ぐため親の義務を導入することを検討すべきだと提言。与党キリスト教民主同盟(CDU)と社会民主党(SPD)はすでに利用制限への支持を表明しており、今後さらに議論が活発化されると思われる。オーストラリアでは昨年12月、世界で初めて16歳未満のSNS利用を禁止する法律を施行したが、年齢確認の抜け穴などの課題も指摘されている。

参考:Deutschlandfunk「Verbieten oder nicht verbieten – das ist hier die Frage」

賛成

  • 変なものを見ちゃったり、やばいボタンを押しちゃったりするから (はると/11歳)
  • 僕は昔はずっと本を読んでいたけど、スマホを持ってからは年に4回くらいしか読まなくなった。だから、ほかの子には同じ間違いをしてほしくない(K.B./17歳)
  • ソーシャルメディアは集中力を損なうだけでなく、過激で政治的な色合いが強いし、誤った情報も溢れている。子どもは、まだそれらを正しく判断することができないと思う(Oz/18歳)
  • 子どもたちには、まだ一定のコントロールが必要だと思う(A/12歳)

反対

  • 今からSNSを禁止にするにはもう遅いんじゃない?(B/14歳)
  • 別に子どもだって使ってもいいと思う。インスタとかHiveとか。TikTokは知らないな(なな/9歳)
  • 禁止することには反対だけど、画面を見ている時間を制限するとか、何かしらの対策は必要だと思う(Mo/14歳)
  • 毎日1時間だけとか制限を設ければ使ってもいい(ボボ/9歳)
  • 自分自身で使い方を決められるようにするべき。子どもに良くない面もあるけど、SNSとうまく付き合っている子もいる(Hannah/12歳)

戦争

Shell青少年調査(2024年)によると、ドイツの青少年における欧州での戦争への恐怖が急増している。81%が欧州での戦争を最大の懸念としており、2019年の46%から大幅に増加。ロシアのウクライナ侵攻について60%が非難しているほか、ドイツのウクライナへの軍事支援については約半数が支持、4分の1が反対している。

参考:tagesschau「Angst vor Krieg nimmt unter Jugendlichen zu」

みんなの声

  • 心配だし、戦争をやっている大人は本当にバカだ(A/12歳)
  • 一度始まったら後戻りはできないし、子どもは何もできない(B/14歳)
  • 戦争は、どんな形であっても間違ってると思う(Nina/14歳)
  • 気にしない、いつかスイスに引っ越すつもりだから(Akim/10歳)
  • 戦争は残酷だし、もちろんその可能性を恐れている。でも、だからといって全てを諦めて無力感に絶望するのではなく、それでも人生を生き抜くべきだと思う(Oz/18歳)
  • 戦争がなくなってほしい。どうして男は戦争に行かないといけないの?(羽惺/9歳)

ベジタリアン・ヴィーガンの食事

iconkids & youthが2022年に実施した調査によると、ドイツの子どもの63%が肉食で、「肉をおいしく食べ、今後も減らすつもりはない」と回答した。一方、ベジタリアン・ヴィーガンは5%、ペスカタリアン(魚は食べる)は3%、29%がフレキシタリアン(肉をあまり食べない、または減らしたい)だった。ベジタリアンを選択する理由は、動物福祉(55%)、同情心(54%)、環境への配慮(52%)など多様だ。

参考:tagesschau「Angst vor Krieg nimmt unter Jugendlichen zu」 und nur 5% Vegetarier」

みんなの声

  • ベジタリアンやヴィーガンの人が、肉や魚を食べることを批判したりしない限りは、問題ないと思う(Hannah/12歳)
  • 私はベジタリアンだけど、最近はヴィーガン食を取ることが増えてる。工場畜産には根本的に反対で、畜産方法の改善だけでなく、動物や消費に対する社会的な意識改革も必要だと思う(Oz/18歳)
  • お肉を食べない人がいてもいいと思うけど、全員が食べなくなったら地球上が動物だらけになるかな?(Freddi/6歳)
  • 幼稚園のときにちょっとだけベジタリアンをやってみたことがる(なな/9歳)
  • お肉が多すぎるのは好きじゃないから、時々はヴィーガン食にする(羽惺/9歳)
 

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